Микеланджело — один из самых известных художников классической школы живописи Запада. Считающийся некоторыми архетипическим человеком эпохи Возрождения, Микеланджело был скульптором, художником, архитектором и поэтом, работавшим преимущественно во Флоренции и Риме.
Прозванный современниками Il Divino (‘божественный’), он вызывал и вызывает восхищение за его способность внушать чувство благоговения тем, кто смотрел на его работы: многие пытались подражать его мастерству, но немногим это удалось.
Ранние годы
Родившемуся на заре периода, известного как Высокое Возрождение, в 1475 году, Микеланджело было всего около двадцати пяти, когда он удостоился чести приблизиться к завершению Давида.
Его стремительное восхождение к вершине началось в 13-летнем возрасте, когда его выбрали для посещения гуманистической школы великого покровителя флорентийского искусства и культуры Лоренцо Медичи.
Когда Лоренцо умер и религиозный фанатик Савонарола взял город под свой контроль в 1494 году, подросток Микеланджело был вынужден бежать вместе с изгнанной семьей Медичи.
Затем он провел свои годы становления, работая над заказанными скульптурами в Риме, где за ним закрепилась репутация молодого таланта с гениальным подходом к работе.
Как заявил один взволнованный современник, «это, безусловно, чудо, что бесформенная каменная глыба когда-либо могла быть приведена к совершенству, которое природа едва ли способна создать во плоти».
С падением и казнью Савонаролы Микеланджело увидел возможность вернуться во Флоренцию, свой духовный дом и место рождения искусства эпохи Возрождения, в 1499 году.
Сикстинская капелла
Другая известная работа Микеланджело — крыша Сикстинской капеллы в Ватикане. Несмотря на то, что рисование считается более низшей формой искусства, чем скульптура, капелла остается одним из самых известных произведений искусства в западном каноне, особенно сцена под названием «Сотворение Адама». Потолок в целом содержит более 300 фигур на площади 500 квадратных метров.
Первоначально получив предписанное изображение для рисования, Микеланджело удалось убедить Папу предоставить ему свободу в работе. В результате на потолке изображены различные библейские сцены, включая Сотворение человека, Падение человека и различные аспекты жизни Христа.
В результате получилась крыша, которую мы сейчас видим. Она дополняет остальную часть часовни, которая в целом отражает большую часть католической доктрины.
Потолок Сикстинской капеллы был не единственным заказом, который Микеланджело получил от Папы. Он также отвечал за создание гробницы Папы. Он работал над ним более 40 лет, но так и не завершил ее удовлетворительно.
Он продолжал работать до самой смерти, переезжая между Флоренцией, Римом и Ватиканом в зависимости от своего поручения.
Микеланджело как человек
Набожный католик, Микеланджело был описан как меланхоличный и одинокий человек. Образы придавали ему кажущееся равнодушие к радостям жизни. Он казался человеком, поглощенным своей работой и своей верой, по большей части живущим в простоте и воздержании, несмотря на накопление богатства и репутации благодаря своему искусству.
Тем не менее вполне вероятно, что у него были глубокие личные отношения. Некоторые из его описаний поэзии гомоэротичны, что является источником глубокого дискомфорта для более поздних поколений, которые боготворили его, поскольку в то время гомосексуальность осуждалась. Действительно, при публикации его внучатым племянником в начале 17 века род местоимений был изменен. У него также была личная связь с вдовой Витторией Колонна, с которой он регулярно обменивался сонетами.
Его самые выдающиеся работы были завершены в начале его карьеры, до того, как ему исполнилось 30 лет, хотя он дожил до 88 лет, что намного превышало жизненные ожидания того времени. Столь же известным и уважаемым при жизни, как и сейчас, он был похоронен в базилике Санта-Кроче в своей любимой Флоренции с государственными похоронами. Его гробница, 14-летний проект из мрамора, поставленного Козимо Медичи, была создана скульптором Вазари.
Его наследие живет как один из трех титанов флорентийского Возрождения, а его мастерство в обработке мрамора до сих пор изучается и вызывает восхищение.